El Festival Internacional Danzalborde, organizado por la plataforma de Artes Escénicas, escenalborde, nace el año 2001, en un impulso de la Compañía Mundo Moebio por acercar la Danza local, a la creación Nacional, ya en su segunda versión el año 2003, se transforma en un festival de carácter internacional, siendo precursor en integrar los formatos de intervención urbana y/o site specific, además de VideoDanza. Bajo la dirección de Rocío Rivera Marchevsky e Iván Sánchez Ramírez, realiza 17 versiones, hasta el año 2018, incorporando acciones en teatros, salas, centros culturales y calles de la ciudad de Valparaíso, además de extensiones en distintas ciudades de Chile.

Esta Memoria Audiovisual Danzalborde es un primer acercamiento a reconstruir parte de ese imaginario coreográfico que inundó los espacios de la ciudad de Valparaíso, con cuerpos danzantes, desarrollando un discurso estético, político y social desde el movimiento. Además de compartir mediante material audiovisual con entrevistas recientes, procesos, ideas, colaboraciones, impulsos creativos desde distintas voces a nivel local, suramericano y mundial, buscando construir redes que incorporen y trabajen en torno al acercamiento a nuevos públicos y aportar a los ya existentes, desde las Artes Escénicas en específico desde el movimiento.

El primer ciclo de seis cápsulas, desarrollado el año 2020, en plena pandemia, nace del impulso de volver a mirar lo construido, aquello que se fragilizaba más y más a cada momento y que desde nuestra área, nos obligó a replantearnos nuestro hacer, donde la decisión tomada fue compartir lo hecho y seguir construyendo comunidad desde la experiencia pasada que nos permitiera pensarnos. Este ciclo contó con el apoyo del Parque Cultural de Valparaíso y fue transmitido desde sus redes y las nuestras desde Facebook live.

El segundo ciclo, también de seis cápsulas de 30 minutos aproximadamente cada una, se realiza con el apoyo del Centro de Extensión del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, al que se suman el Centro Cultural Pedro Aguirre Cerda de Calle Larga, Casa de la Cultura de Algarrobo, Llay Llay Comunicaciones, Centro Cultural Leopoldo Silva Reynoard de Quillota y Teatro de Santa María, realizando transmisiones en red vía Facebook live los días miércoles a las 19:00 horas, construyendo una red de difusión del material coreográfico en la Región de Valparaíso.

En un segundo circuito de difusión, desde septiembre y hasta noviembre 2022 las 12 primeras cápsulas (correspondientes al ciclo 1 y 2) serán compartidas en redes sociales, vía Facebook live por 8 organizaciones independientes y/o autónomas de Chile, en transmisiones simultáneas, llegando así de Arica a Punta Arenas en un trabajo en red, colaborativo con un material de acercamiento, mediación y difusión del lenguaje coreográfico en calles, plazas, teatros y espacios alternativos.